Daugiau nei 50 metų apdovanojimus pelnęs kosmoso ir astronomijos menininkas Davidas A. Hardy nuvežė mus į vietas, kuriose galėjome tik pasvajoti. Įspūdinga apžvelgti jo ankstyvą kūrybą ir pamatyti, kaip tiksliai jis pavaizdavo tolimus vaizdus ir peizažus, be abejo, jo paveikslai, skriejantys apie kosminių stočių orbitą, aplink Mėnulį ir Marsą, įkvėpė daug vilčių teikiančių kosminių keliautojų.
Pirmąjį savo darbą Hardy paskelbė 1952 m., Kai jam buvo vos 15 metų. Nuo to laiko jis iliustravo ir parengė viršelius dešimčiai mokslinės ir mokslinės fantastikos knygų bei žurnalų. Jis yra parašęs ir iliustravęs savo knygas bei dirbęs su tokiomis astronomijos ir kosmoso legendomis kaip Patrick Moore, Arthur C. Clarke, Carl Sagan, Wernher von Braun ir Isaac Asimov. Jo darbai buvo eksponuojami visame pasaulyje, įskaitant Nacionalinį oro ir kosmoso muziejų Vašingtone, D.C., kuriame yra du jo paveikslai.
„Space Magazine“ su pasididžiavimu praneša, kad Hardy padėjo mums atnaujinti reklamjuostę mūsų svetainės viršuje (iš pradžių sukūrė Christopheris Siskas), kad ji būtų astronomiškai tikslesnė.
Hardy taip pat neseniai debiutavo savo naujojoje svetainėje, kurioje lankytojai gali susipažinti su jo darbais ir sužinoti daugiau apie juos bei nusipirkti atspaudus ir kitus daiktus.
Mes turėjome galimybę pasikalbėti su Hardy apie jo nesibaigiantį kosmoso meną ir karjerą:
Žurnalas „Kosmosas“: Kai pirmą kartą pradėjote kurti savo kosmoso meną, „Voyager“, „Cassini“, „Hubble“ ir kt. Vaizdai neturėjo idėjų apie planetų paviršių ir spalvotos erdvės vaizdus. Koks buvo jūsų įkvėpimas?
Davidas Hardy: Man teko žiūrėti pro teleskopą, kai man buvo 16 metų. Norėdami žinoti, kad tai pasaulis, turite pamatyti tik ilgus šešukus, šliaužiančius per mėnulio kraterį. Aš taip pat radau knygą „Kosmoso užkariavimas“ savo vietinėje bibliotekoje, o Chesley Bonestell fotografiniai Mėnulio ir planetų paveikslai mane tiesiog nubloškė! Žinojau, kad noriu sukurti paveikslėlius, kurie žmonėms parodytų, kas ten iš tikrųjų patinka - ne tik kaip neryškius šviesos diskus per teleskopą.
UT: Ir dabar, kai mes turime tokius erdvėlaivius, kurie siunčia atgal nuostabius vaizdus, kaip tai pakeitė jūsų meną ar kaip kosmoso vaizdai jus įkvėpė?
Hardy: Man pasisekė pradėti, kai tai padariau, nes 1957 m. Mes turėjome „Sputnik“, o tada tikrai prasidėjo kosmoso tyrinėjimai. Pradėjome fotografuoti Žemę iš kosmoso, Mėnulį iš zondų ir orbitų, paskui iš Marso ir galiausiai iš išorinių planetų. Kiekvienas iš jų leido sukurti geresnius, tikroviškesnius ir tikslesnius šių pasaulių paveikslus.
UT: Mes esame nustebinti dėl jūsų ankstyvo darbo - jūs buvote toks jaunas ir darei tokį nuostabų kosmoso meną! Kaip jaučiasi įkvėpusi kelias žmonių kartas? - Žinoma, jūsų menas paskatino daugelį sakyti: „Aš noriu ten nuvykti!“
Hardy: Aš tikrai taip tikiuosi - tokia buvo idėja! 1954 m. Aš sutikau astronomą Patricką Moore'ą, kuris paprašė manęs iliustruoti naują knygą, 1954 m., Ir mes kartu dirbome iki šių dienų. Tuomet norėjome tokio tipo britiškos kosmoso užkariavimo versijos, kurią pavadinome „Žvaigždžių iššūkiu“. Šeštajame dešimtmetyje negalėjome rasti leidėjo - jie visi sakė, kad tai buvo „per daug spekuliatyvus!“, Bet knyga su tokiu pavadinimu buvo išleista 1972 m .; Ironiška (ir neįtikėtinai), kai žmonės paskutinį kartą lankėsi Mėnulyje. Mes tikėjomės, kad pirmieji nusileidimai Mėnulyje nuves į bazę ir kad mes pateksime į Marsą, tačiau dėl visokių priežasčių (daugiausia politinių) to niekada neįvyko. 2004 m. Patrikas ir aš sukūrėme knygą „Ateities: 50 metų kosmose“, švenčiančią mūsų 50 metų drauge. Jis buvo pavadintas taip: „Žvaigždžių iššūkis: ką mes tada galvojome - ką mes žinome dabar“.
Aš gana dažnai pastebiu, kad jaunesni kosmoso menininkai man sako, kad juos paveikė „The Challenge of the Stars“, kaip ir mane paveikė „The Space Conquest“, ir tai yra didžiulė garbė.
UT: Kokios žemės vietos labiausiai įkvėpė jūsų meną?
Hardy: Aš esu buvęs Tarptautinės astronomijos menininkų asociacijos (IAAA; www.iaaa.org) prezidentas (ir dabar Europos viceprezidentas), rengiame seminarus pačiose „svetimiausiose“ Žemės planetos dalyse. Per juos aš buvau Havajų ir Islandijos ugnikalniuose, Death Valley CA, Grand Canyon ir Meteorų krateryje, AZ, Nikaragvoje. visa tai teikia ne tik įkvėpimą, bet ir kitų pasaulių, tokių kaip Marsas, Io ar Tritonas, analogus, kad galėtume padaryti savo darbą patikimesnį ir autentiškesnį - taip pat gražesnį, tikiuosi.
UT: Kaip technologijos pakeitė jūsų darbą?
Hardy: Aš visada neatsilikau nuo naujų technologijų, naudodavau kseroksus, fotografiją (aš pats dirbdavau ir tvarkydavau savo tamsiuoju kambariu) ir paskutinius kompiuterius. 1986 m. Gavau „Atari ST“ su 512 kb (taip, ne!) RAM, o savo pirmąjį „Mac“ - 1991 m. Kasdien naudoju „Photoshop“, tačiau beveik nenaudoju 3D metodų, išskyrus „Terragen“, kurdamas pagrindinius peizažus ir „Poser“ figūroms. Aš jaučiu, kad 3D skaitmeninės technikos gali padaryti meną beasmeniu; gali būti sunku arba neįmanoma žinoti, kas jį sukūrė! Ir aš vis dar mėgau tapyti akrilu, ypač dideliais darbais, ant kurių galiu naudoti „impasto“ - dažydamas storus dažus su paletės peiliu ir pristatydamas faktūras, kurių neįmanoma sukurti skaitmeniniu būdu!
UT: Jūsų naujoji svetainė yra malonu susipažinti - kaip technologijos / internetas padeda pasidalyti savo darbais?
Hardy: Ačiū. Dabar sunku prisiminti, kaip mes dirbdavome, kai apsiribodavome darbų siuntimu paštu ar faksogramos eskizais ir pan. Galimybė pirmiausia nusiųsti mažos raiškos JPEG patvirtinti, o po to didelės raiškos atvaizduoti knygoje ar ant žurnalo viršelio - vienas iš pagrindinių šios naujos technologijos pranašumų ir iš tiesų didelių džiaugsmų.
UT: Aš įsivaizduoju menininką kaip žmogų, dirbantį vienas. Tačiau jūs priklausote menininkų grupei ir aktyviai dalyvaujate mokslinės fantastikos ir fantastikos menininkų asociacijoje. Ar naudinga turėti asociacijas su kolegomis menininkais?
Hardy: Tiesa, kad 1988 m., Kai Islandijoje sutikau kitus IAAA menininkus (tiek JAV, Kanados, tiek sovietinius, įskaitant kosmonautą Aleksejų Leonovą), laikiau save vienišiaus vilko ženklu. Taigi buvo beveik kaip „išeiti iš spintos“ susitikti su kitais menininkais, kurie buvo to paties bangos ilgio ir galėjo keistis užrašais, patarimais ir patarimais.
UT: Ar turite mėgstamą įvaizdį, kurį sukūrėte?
Hardy: Paprastai paskutinis! Kuris šiuo atveju yra komisas už metro paveikslą ant drobės, pavadintą „Ledo mėnulis“. Aš patalpinau tai „Facebook“, kur jis sulaukė apie 100 komentarų ir „patinka“ - visi palankūs, džiaugiuosi galėdamas pasakyti. Tai galima pamatyti mano puslapyje arba mano internetiniame tinklalapyje www.astroart.org (UT pastaba: tai akrilo paveikslas ant ištemptos drobės, kurio aprašymas: „Dujų milžino mėlynas ledo mėnulis su apleistas erdvėlaivis, kuris iš pirmo žvilgsnio neturėtų atrodyti kaip erdvėlaivis. “)
UT: Ar kas nors, kas jums atrodo svarbu, kad žmonės žinotų apie jūsų darbą?
Hardy: Manau, kad žmonėms labai svarbu suprasti skirtumą tarp astronominio ar kosminio meno ir SF („sci-fi“) ar fantazijos meno. Pastarasis gali pasitelkti daug daugiau vaizduotės, tačiau dažnai turi labai mažai mokslo - ir dažnai jį visiškai suklaidina. Aš taip pat kuriu daug SF darbų, kuriuos galima pamatyti mano svetainėje, nuo 1971 m. Padariau apie 70 viršelių „Fantazijos ir mokslinės fantastikos žurnalui“, daug - „Analoginiams“. Aš taip pat esu Mokslinės fantastikos ir fantastikos menininkų asociacijos (ASFA; www.asfa-art.org) viceprezidentas. Bet aš visada įsitikinu, kad mano mokslas yra teisingas! Taip pat norėčiau, kad kosmoso menas būtų plačiau priimamas meno galerijose ir apskritai meno pasaulyje; Mes linkę jaustis atstumti.
UT: Dėkojame, kad pateikėte „Space Magazine“ tikslesnę reklaminę juostą - mes tikrai vertiname jūsų indėlį į mūsų svetainę!
Hardy: Mano malonumas.
Sužinokite daugiau Hardy svetainėje, „AstroArt“ ar jo „Facebook“ puslapyje. Spustelėkite bet kurį iš čia esančių vaizdų, kad eitumėte tiesiai į Hardy svetainę, kad gautumėte daugiau informacijos apie kiekvieną.
